りとのスケッチブック

ぼくはアナログでは日本画なんかを描いていて、アマチュアの公募展に応募したりしてるんですね。

そんなぼくの日本画の先生は「一枚の絵を描くために、下図（完成版の試作品みたいなもんです）は最低２０枚描きなさい。」と言われてたのですよ。
ひとつのテーマについて２０回くらい構図配色を試行錯誤しなければ、良い絵は完成しないよってことなんですね。

だがしかし、別に本業があり家族がある身としては、なかなかそんな余裕はなかったんですよ。

が、この悩みを解消してくれたのがPhotoshopとタブレットと大きなディスプレイですよ。最近ではある程度紙に下絵を描いたら、後はパソコンに取り込んで試行錯誤するようにしてます。

これがいい。

日本画は用具が高価で、ぼくが描いてるサイズ（120×９０センチくらい）だと一枚描くのに３〜４万円かかるのです。そこで「もうこれを拡大転写して日本画で描くぞ。」ってとこまでデジタルでやってしまってから本制作に入れば、途中で「失敗した！塗りつぶし！！」とか最悪「失敗した！破棄！！」ってリスクを考えたとき凄い効率的。

伝統の様式からすれば異端もいいところでしょうが、異端の先に前衛があるのだと言い聞かせてやっています。

「下図をデジタルで描いてます」というのは先生には言えませんが。

ただ、デジタルのおかげでアナログなファインアートの間口が広がるなら、それは凄く良いことだな。と思うのでした。